Musée de Grenoble

Considéré, pour ses collections d’art ancien ou d’art du XXe siècle, comme un des plus prestigieux d’Europe. Il permet de parcourir, l’histoire de la peinture occidentale du XIIIème siècle à nos jours et compte pour chaque période, des œuvres majeures.

Ouvert en 1994, le musée de Grenoble bénéficie d'un cadre exceptionnel, d'une superficie de 18000 m² et d'un vaste parc de sculptures monumentales.

Fondé en 1776, il est l'un des plus prestigieux musée français grâce à un patrimoine qui comprend deux sections distinctes : une première consacrée à l'art du XIIIème siècle jusqu'au XIXème siècle, et une seconde présentant le XXème siècle, des conquêtes de l'art moderne jusqu'au développements formels les plus récents.


Présentées selon un ordre chronologique, les collections se répartissent en deux sections distinctes : une première consacrée à l’art moderne jusqu’aux développements formels les plus récents.

La section classique permet de découvrir au fil des salles et des écoles françaises et étrangères, de grands chefs-d’œuvre comme le Saint Grégoire de Rubens, le Saint Jérôme de Georges de La Tour, l’ensemble exceptionnel de Zurbaràn et de Philippe de Champaigne ou encore deux tableaux rares de Canaletto et de Guardi.

Le XIXe siècle, des Ingres à Gauguin en passant par une belle sélection d’ouvres de Fantin-Latour, est illustré avec richesse et originalité.

La section consacrée au XXe siècle est remarquable par la qualité des œuvres réunies et le caractère prestigieux de leur provenance.
Grâce à l’action d’Andy-Farcy, qui à partir de 1919, date de sa nomination comme conservateur, défendit l’art moderne à Grenoble, nombre d’œuvres exceptionnelles entrèrent dans les collections.

 

 

Ainsi du legs Agutte-Sembat, qui en 1923, apporta un ensemble unique d’œuvre néo-impressionniste et fauviste, aux dons de Matisse et de Picasso, des acquisitions sensibles de Léger, Bonnard et Soutine notamment au groupe d’œuvres surréalistes patiemment constitué, c’est une suite impressionnante de chefs-d’œuvre et de grands noms de l’art du XXe qui sont ici rassemblés.

 

Enfin, ce parcours se poursuit avec l’art d’après-guerre marqué par les courants de l’abstraction lyrique et géométrique, le Nouveau Réalisme et le Pop Art, le minimalisme et le Support-Surface.

Les dernières salles sont consacrées à l’art contemporain et mettent en évidence la très grande diversité des formes et des préoccupations qu’explorent les créateurs d’aujourd’hui en mêlant les matériaux, les techniques et les sources d’inspiration les plus divers.

Enfin, la collection des antiquités égyptiennes, grecques et romaines a trouvé place dans les trois salles situées sous le hall d’entrée.

Parallèlement aux espaces consacrés à la présentation des collections, 1000m2 sont réservés aux expositions temporaires.

La Tour de l’Isle, vestige du Moyen-âge, reliée au musée par une passerelle vitrée, a été aménagée en cabinet d’art graphique.

Autour du musée, sur l’esplanade François Mitterrand et dans le parc Albert Michallon, quinze sculptures monumentales du XXe siècle ont été installées.